צעצועים וכלים של ח'וכלומה - מסורת שהפכה למודרנית

2024 מְחַבֵּר: Henry Conors | [email protected]. שונה לאחרונה: 2024-02-12 07:21

ציור Khokhloma, כמו צעצוע Dymkovo, תחרת וולוגדה, צעיפי Pavlovo Posad ומלאכות אחרות משקפים את הרוח והמסורות של עמנו. כיום, העניין בצורת אמנות זו הולך וגדל כל הזמן. צעצועי Khokhloma, כלים מצוירים ורהיטים הופכים לא רק לתערוכות במוזיאון, אלא גם לחלק אורגני מחיינו. הם יידונו היום.

עוקבים של ציירי אייקונים

לא ידוע בוודאות כיצד הופיע ציור Khokhloma. על פי רעיונות מודרניים, הדיג קיים כבר יותר מ-300 שנה. הוא הופיע באזור טרנס-וולגה, שם נמצא כעת השטח של מחוז קוברנינסקי של אזור גורקי. צעצועי Khokhloma וכלי מטבח נבדלים על ידי צבע דבש-זהב מיוחד של פרטי הרקע או הדפוס. זה מה שמייחד את הציור. הוא האמין כי הטכנולוגיה להשגת צל כזה נלקחה על ידי המאסטרים מהמאמינים הישנים. הם ידעו לתת לאייקונים ברק זהוב בלי להשתמשמתכת יקרה.

Technology

לא משנה מה מכסה ציור Khokhloma: צעצועים, כלים או רהיטים, עקרון הצביעה זהה. ריק מעץ מכוסה בפריימר ושמן מייבש, ולאחר מכן משפשפים באבקת אלומיניום. בעבר השתמשו במקומו בפח, אולם טכנולוגיות חדישות מאפשרות לייצר אלומיניום בכמויות גדולות, ועל כן הוא משמש כיום בתהליך יצירת כלי החכולומה. המוצר המכוסה באבקת מתכת צבוע. ואז אני מכסה אותו שוב בשמן מייבש ושתי שכבות של לכה, שלאחריהן נשלח חומר העבודה לתנור. משם, החפצים המצוירים יוצאים כבר זהובים. בהשפעת טמפרטורה גבוהה, ציפוי מיוחד משנה את צבע המוצר, ושכבת המתכת מעניקה ברק אופייני.

יפה וחזק

הצבע האופייני ל-Khokhloma מתקבל בשל הקומפוזיציה המיוחדת המכסה את הדוגמה. עם זאת, הערך של מוצרים כאלה הוא לא רק ביופיים. הלכה המגנה על הציור עמידה במיוחד. הוא לא מפחד מטמפרטורה גבוהה או ממתח מכני. צעצועי Khokhloma יכולים להינתן בבטחה לילדים. גם אם הילדים יחליטו לרחוץ אותם במי קרח, לא יקרה כלום לציור. כך גם לגבי כלים: כוסות, צלחות, כדים וכפות מכוסים בחוכלומה אינם חוששים ממים רותחים או קרים.

צעצוע Khokhloma: היסטוריה

כמובן, כלים ופריטי פנים כוסו קודם כל ב-Khokhloma. במאה ה-17, כאשר מאמיניםסוג זה של ציור הופיע, אבקת פח הייתה יקרה, ולכן לא כולם יכלו להרשות לעצמם את המוצרים. עם זאת, הצעצוע של Khokhloma הופיע בהדרגה. רישומים באמצעות אלמנטים מסורתיים החלו לקשט פסלונים קטנים של בעלי חיים ואנשים.

לרוב צעצועים היו עשויים מעץ. חומר חי מתאים את עצמו היטב לעיבוד והוא זול יחסית. לייצור הסחורה שלהם השתמשו אדוני הצעצועים ליבנה, אספן, אורן וטיליה. מאזור לאזור, ההעדפות של בעלי מלאכה השתנו בהתאם לשכיחות של סוג עץ מסוים. מבין הכלים להכנת צעצועים, השתמשו בגרזן ובסכין, לפעמים אזמל.

Semyonov Khokhloma

כמובן, השיחה על הצעצוע העממי לא תהיה שלמה אם לא תזכרו את המטריושקה. עבור רבים, ההיסטוריה של התרחשותו עשויה להיות תגלית בלתי צפויה. מטריושקה הגיעה לרוסיה בסוף המאה ה-19 מ… יפן. אב הטיפוס שלו היה הפטריארך ההודי ג'רמה, שלפי האגדה בילה תשע שנים ארוכות בצום ובמדיטציה, וכתוצאה מכך נפלו גם ידיו וגם רגליו. כוחו של החכם היה מכובד גם ביפן, שם הוא היה נערץ כאל ונקרא דארומה. פסלונים רבים תיארו אותו ללא ידיים ורגליים. בהדרגה, הופיעה מסורת להכניס מיני-פסל אחד לשני - וכך הלאה עד שבע "שכבות".

המזכרת נקראה Fukurumu ובצורה זו הגיעה לרוסיה. כשראה אותו, האמן סרגיי מאליוטין קיבל השראה ליצור צעצוע חדש. במקוםאדם זקן ללא ידיים ורגליים, הוא תיאר יופי אדום-לחיים במטפחת ראש. וכך הופיעה המטריושקה. בהדרגה הגיעה המסורת של ייצור צעצוע כזה לעיר סמיונוב ונשארה שם. מאסטרים כאן מייצרים ומציירים בובות קינון היום. לעתים קרובות, מה שנקרא Semyonov Khokhloma משמש לקישוט צעצועים. הוא נבדל מהמסורתי על ידי פרחים גדולים ובהירים, ערכת צבעים שונה במקצת.

Khokhloma today

מלאכות ומסורות עממיות בזמננו מעניינים לא רק היסטוריונים. מגוון מאסטרים פונים אליהם: מנשות מחט פשוטות ועד למעצבי אופנה בולטים ומעצבים. הודות להתפתחות המהירה של טכנולוגיית המידע, היום די קל למצוא חומר בנושא. ולשאלה איך לצייר צעצוע של Khokhloma, אתה יכול בקלות למצוא את התשובה הנכונה. גם תיירות מלאכה מתפתחת, כאשר מאסטרים הולכים למולדת של סוג מסוים של אמנות ולומדים אותה ישירות משומרי המסורות.

צעצועי Khokhloma עדיין משמחים ילדים שאוהבים כל דבר בהיר ויוצא דופן. מורים רבים, על מנת לפתח יכולות אמנותיות אצל תלמידיהם ולעורר עניין בתרבות המסורתית, מעבירים שיעורים המלמדים טכניקות של חוכלומה. להכיר ולכבד סוג זה של ציור וחו ל. תיירים ממדינות שונות, שחוזרים הביתה, מביאים במתנה בובות קינון, כלי מטבח ואפילו רהיטים מכוסים בציור Khokhloma. כעת אנו יכולים לומר בביטחון שסוג זה של אמנות עממית מצא את הנישה שלו בעולם המודרני ויותר מדור אחד יקבל השראה מהדפוסים העסיסיים שלו.