הוא היה במאי מוכשר, רחב ידיים ויוזם. הוא תמיד ניסה להראות תקריב של פניו, לחשוף רגשות אנושיים, ובכך התעלם מהתענוגות הקולנועיים הנועזים והחריגים ביותר. אברם רום עשה סרטים שבהם כל תשומת הלב מתמקדת באדם ספציפי, בבעיה ובסודות הכמוסים שלו. במקביל, הבמאי חיפש כל הזמן פתרונות וצורות חדשות בקולנוע, וניסה להרחיב את גבולות האמנות הקלאסית. אברם רום השווה בין שחקן מקצועי לבין אמן טכנולוגיה, סוג של מכונה שתוכננה עם הביומכניקה העדכנית ביותר…
במשך שנות עבודתו, שלוש ערים הפכו לחביבות והיקרות עליו: וילנה, סרטוב ומוסקבה. באחד הוא בילה את ילדותו, באחר עשה את צעדיו הראשונים באמנות, ובשלישי יצר את מיטב סרטיו. עם זאת, אברם רום התפרסם לא רק כבמאי, הוא היה גם תסריטאי מוכשר. מה הייתה דרכו היצירתית ואיזה סרטים הביאו לו הכרה לאומית? בואו נסתכל מקרוב על הנושא הזה.
ילדות ונוער
Abram Matveevich Room הוא יליד העיר הבלטית וילנה. הוא נולד ב-28 ביוני 1894.
הוריו היו אנשים אמידים, אז הם רצו שצאצאיהם יקבלו חינוך הגון. הילד לומד בגימנסיה, ולאחר סיום לימודיו הוא נכנס למכון הפסיכו-נורולוגי של פטרוגרד. כמה שנים לאחר מכן, מתחילה מלחמת אזרחים במדינה, והצעיר לוקח בה חלק ישיר.
תחילתה של קריירה יצירתית
בסוף שנות ה-19, אברם חדר מצא את עצמו בסראטוב. כאן, על במת תיאטרון המיניאטורות שנפתח, הוא העלה את הופעתו לראשונה. מעט מאוד זמן יעבור, והצעיר יצור את מקדש מלפומנה משלו שנקרא "שובלת יונים". עם זאת, צאצאיו ייסגרו לאחר מכן, כשהוא רואה בעבודתו של חדר אלמנטים של פלשתינות, בורגנות ופובינציאליזם. אבל הצעיר, שלמד רפואה באוניברסיטת סרטוב, המשיך לעסוק בעבודה יצירתית, תחילה כמורה במחלקה המקומית לאמנויות, ולאחר מכן כרקטור של הסדנאות הגבוהות של המדינה לאמנות תיאטרלית. ובכן, הנהגת תיאטרוני הילדים וההפגנה רצתה שאברם מטבייביץ' יעלה הצגות על הבמות שלהם, והצעיר עשה זאת בהנאה.
פעם א. ו. לונאצ'רסקי עצמו, במהלך שהותו בעיר שעל הוולגה, ראה את הצגות התיאטרון של בחור צעיר והיה מרוצה מהם מאוד. נציב החינוך העממי שוחח באופן אישי עם המנהל המתחיל והתעקש שאברם חדר ייסע לבירה, שם יוכל לפתח את כישרונו במלואו.
בשנת 1923 מגיע בחור צעיר למוסקבה.
קריירה בבירה
ראשית, הוא התקבל כבמאי בתיאטרון המהפכה, ולאחר מכן הוא הופך למורה בבית הספר הפדגוגי הגבוה של הוועד הפועל המרכזי הכל-רוסי. בהדרגה, חדר מעורר עניין בקולנוע. עד מהרה הבחור מנסה את כוחו בשדה חדש.
עבודה ראשונה על סט
יצוין שאברם רום, שהפילמוגרפיה שלו כוללת יותר משני תריסר יצירות בקולנוע, עבד גם על סרטים שצילומיהם מעולם לא הסתיימו.
בשנים האחרונות לעבודתו, הוא ניסה לפנות לקלאסיקות.
יצירתו הראשונה הייתה הקומדיה מרוץ הירח (1924). במרכזה של עלילה הומוריסטית עומד חניך סנדלר שהצליח להעביר לידי המשטרה את ירחוני הירח הרגילים ביותר. עם זאת, כל זה קורה בחלום. לרוע המזל, התמונה הזו של המאסטרו לא שרדה עד היום. אחריו יצא סרט קצר "מה אומר "מוס", זה נחש את השאלה" (1924). והיצירה הזו, שבה שימש אברם חדר כבמאי ותסריטאי, לא נשתמרה. גם עלילת התמונה נותרה בלתי נחשפת.
בשנת 1926, המאסטרו החל לצלם את הסרט באורך מלא "מפרץ המוות". עם זאת, סיפור האירועים שהתרחשו על ספינת הברבור במהלך מלחמת האזרחים לא עורר תגובות נלהבות מצד מבקרי הקולנוע. גם פקידים סובייטים לא אהבו את הסרט, הם הרגישו שהסופר ניסה לחשוף נושאים מורכבים מדי.
הצלחה ראשונה
תהילה הגיעה לאברם מטבייביץ' לאחר הוצאת הקלטת "משצ'נסקאיה השלישית" (1927). בו הוא לבשקדמת הבמה של אדם ורגשותיו. סיפורו של משולש אהבה ריגש מאוד את הצופה הסובייטי חסר הניסיון. אברם רום, שסרטיו הפכו לקלאסיקה של הקולנוע הסובייטי, הדגים בצורה ברורה ככל האפשר כיצד אישה יכולה להרגיש רגשות כלפי שני גברים בו זמנית, לגברים שהם גם חברים זה עם זה. אבל בסוף התמונה, האישה עוזבת את שניהם. עם זאת, השלטונות לא שיתפו את הקהל בהתלהבות, בהתחשב בתמונה הרחק מרעיונות הריאליזם הסוציאליסטי.
בסוף שנות ה-20, אברם חדר, שהביוגרפיה שלו, כמובן, ראויה להתייחסות נפרדת, מצלם תמונה נוספת שאינה מובנת לשלטונות הסובייטיים. אנחנו מדברים על "רוח רפאים שאינה חוזרת" (1929). בסרט זה המאסטרו מסב את תשומת ליבו של הצופה לעובדה שגם בתנאי בידוד מהחברה, אדם מסוגל ללידה מחדש.
Opala
לאחר יציאתם של הסרטים העלילתיים "משצ'נסקאיה שלישית" ו"רוח רפאים שאינה חוזרת", וכן הסרט התיעודי "חובס", המספר על חיי המתיישבים היהודים, השלטונות נטלו נשק נגד חדר ברצינות.
כתוצאה מכך, הבמאי "גורש" ממוסקבה לבירת ה-SSR האוקראינית.
עבודה בקייב
הנה המאסטרו מקבל עבודה באולפן הסרטים אוקראינפילם. בקרוב, אברם רום, שתצלומיו פורסמו בקביעות בעיתונות הסובייטית, מתחיל לצלם את הסרט הצעיר הקפדני (1935). הדרמה הפילוסופית והרומנטית הזו על אהבה תיכנס לאוצר הקולנוע הסובייטי. התסריט נכתב על ידי יורי אולשה.
סיפור אהבה פילוסופי
בסרטאין מגבלות זמן ברורות: במקביל, גיבורי ה"גוססים" של עידן העבר מתקיימים במקביל: פיודור ציטרונוב הרגיל, ד"ר סטפנוב ונציגי הדור החדש, שגופם בנוי כמו אלו של ספורטאים יווניים. יחד עם זאת, הם מנסים להיות מושלמים הן פיזית והן רוחנית, תוך שמירה קפדנית על כללי קוד הכבוד, המבוססים על חוזק, רגשנות, התמדה, צניעות.
עם זאת, יש עוד מערכת חוקים בסרט, המודרכת על ידי בחורה צעירה אחת. הכלל העיקרי שלו הוא: "אם אתה באמת רוצה משהו, אז תפנק את הרצונות שלך, לא משנה מה. אתה לא צריך לעצור את הדחפים שלך."
התמונה בנויה במתכונת של תחרות נצחית, מאבק מתמיד על הזכות להיות מושלמת. כאן הכסף לא משחק שום תפקיד, אין אי שוויון חברתי, והכל נעשה על מנת להקים שבט חדש. אבל העובדה המדהימה היא שאי אפשר לבנות שוויון אפילו בסביבה אידיאלית. אתה יכול לבצע כל סוג של תעמולה, לתת כל סוג של חיזוק, אבל לא תוכל לגדל שני אנשים זהים, לא משנה כמה תנסה.
יש גם שורת אהבה ב"The Strict Youth". שוב, הבמאי אברם רום מעלה את הנושא של רגשות רכים נכזבים. גיבורים נאלצים לבחור, למרות שמבחינת המוסר זה קשה. כך, המאסטרו הוכיח בבירור שגם בחברה אידיאלית יש מקום לאהבה נכזבת.
הסרט התברר כפילוסופי ודרמטי: במשך זמן רב לא הצליחו להמציא לו שם. בתחילההם הציעו את "Discobolus", ואז "Magic Komsomolets", אך מאוחר יותר שינו ל"Strict young man". ובשנת 1936, אסרו הצנזורה להציג את התמונה הפילוסופית הזו על מסך רחב, והסבירו שעלילת התמונה רחוקה מהמציאות, והמושג שלה היה בלתי מובן לחלוטין. הסרט שכב על המדף עד אמצע שנות השישים, ורק אז הוא התחיל להיות מוצג לקהל ההמוני. יש לציין שהבעיות שהועלו בקלטת "איש צעיר קפדן" רלוונטיות גם היום.
הפסקה יצירתית
כמובן, לאחר תגובת השלטונות לציור "הנוער הקפדני", המאסטרו כבר לא יכול להסתכל ברוגע כיצד מותחים ביקורת על עבודתו. הוא כבר לא עושה סרטים, מתמקד רק בהוראה.
אבל לאחר זמן מה הוא הבין פתאום שהייעוד האמיתי שלו הוא בימוי.
רוח שנייה
בשנת 1940, אברם מטבייביץ' הגיע לעבוד במוספילם כדי ליצור שוב סרטים. הפעם הוא מעלה תמונות שמשמחות את הצנזורה. הקלטות הבאות אושרו לצפייה: "טייסת מס' 5" (1939), "פלישה" (1944), "בהרי יוגוסלביה" (1946).
שלב קריאייטיב מאוחר
בשנת 1956, חדר פנה לנושא האחריות של הרופאים, שבכל מחיר חייבים להציל חיי אדם. כתוצאה מכך הופיע הסרט "הלב פועם שוב…". בשנות ה-60, המאסטרו ביים ציורים המבוססים על יצירות של קלאסיקות רוסיות. בפרט, אנחנו מדברים על הקלטות "צמיד נופך" (לפי קופרין, 1964), "פרחים מאוחרים" (לפי צ'כוב, 1969שנה).
תפקידים אחרים
אברם מטבייביץ' היה לא רק במאי סרטים, אלא גם המנהל האמנותי של סרטים כמו "תיק מס' 306" (1956), "על חורבות הרוזן" (1957). ב"הנשיקה של מרי פיקפורד", הוא ניסה את כוחו כשחקן.
תרומה לאמנות
ללא ספק, Room הפך למחבר של כיוון חדש בקולנוע. מבקרי קולנוע מודרניים יקראו לסגנונו היפרריאליזם, המבוסס על ריכוז תשומת הלב לסביבה, משחק המבצע עם הדבר, הדגשת עולמו הפנימי של האדם.
עבודותיהם של הפסיכולוג V. Bekhterev והאנליטיקאי הפסיכולוגי ז. פרויד עזרו לו למצוא את הנישה שלו באמנות, לעבוד על במת התיאטרון ולעסוק ברפואה על בסיס מקצועי.
מחוץ למקצוע
האם אברם חדר היה שמח מחוץ למקצוע? חייו האישיים של הבמאי התפתחו בצורה הטובה ביותר. הוא התחתן עם השחקנית אולגה ז'יזנבה, שאותה צילם כמעט בכל תמונה שלו. אבל לאברם מטבייביץ' לא היו ילדים.
מאסטרו מת ב-26 ביולי 1976 במוסקבה. הוא נקבר בבית הקברות בוודנסקי (גרמני), ליד אשתו.
