השחקן וסילי קצ'לוב מפורסם בעולם התיאטרון כמו לאונרדו דה וינצ'י בעולם האמנות. הוא גילם את כל מה שאנחנו מכנים היום אמן סובייטי מוכשר. דמות ספר לימוד, מעולם לא למד משחק, בעל קסם בימתי מדהים.
Origins
11.02.1875 בוילנה (וילנה המודרנית) נולד הבן השלישי במשפחתו של הכומר ג'ון שורובוביץ', רקטור של כנסייה אורתודוקסית. זה היה ואסילי קצ'לוב. הביוגרפיה של השחקן מתוארת בפירוט על ידי V. Ya. Vilenkin, שדיבר על שנות ילדותו של האמן המבריק העתידי. האב בא מהאדון הבלארוסי, לאם היו שורשים פולניים וליטאיים. המשפחה דבקה בבית ספר קשוח של חינוך; בילדותו הולקו וסילי על התנהגות בלתי הולמת. בנוסף לשני אחים גדולים, שהפרש הגילאים בהם היה 10-15 שנים, נולדו מאוחר יותר שתי בנות: סוניה וסשה. הם התאלמנו מוקדם ובמשך 26 השנים האחרונות היו תחת השגחתו של ו' קחלוב, עמו חיו יחד.
הצעיר קיבל השכלה מעולה בגימנסיה ה-1, ש-F. E. Dzerzhinsky סיים ממנה במקביל. בהשפעת אביו, שערך שירותים בגדולאומנות ופאתוס בקולו, הוא טיפס לארון ועסק בדקלום. ההופעה של תיאטרון וילנה "שד" עשתה עליו רושם רב, שקבע את יצריו. על בימת המעונות של הגימנסיה, הוא, בהיותו תלמיד כיתה ו', ערך את הופעת הבכורה שלו בתפקיד חלסטקוב, והפך מיד לסלבריטאי מקומי. ואז היו התפקידים של נוזדריוב ופודקוליוסין, תשוקה אמיתית לתיאטרון המקומי. עם זאת, כדי להיכנס הצעיר הלך לאוניברסיטת סנט פטרסבורג בעקבות אחיו הבכור אנסטסיה, והוכיח מה זה אומר להיות משכיל. וסילי איבנוביץ' קצ'לוב עוזב את בית הוריו ב-1894.
התחל בקריירת משחק
לאחר שנכנס לפקולטה למשפטים, הצעיר הופך מיד לחבר בחוג התיאטרון ובמקביל מבלה את כל זמנו בתיאטרון אלכסנדרינסקי. בהמלצת השחקן M. I. Pisareva, היא מנסה את תפקידה של ולרה במחזהו של מולייר הקמצן בתיאטרון קטן (בבימויו של E. Karpov), לאחר שקיבלה ברכה על הבמה והכרה בכישרונה. מיומנויות במה ואסילי קצ'לוב (תמונה בשנותיו הצעירות מוצגת במאמר) הבין מהשחקן הגדול V. N. Davydov, שעמד בראש קבוצת התיאטרון הסטודנטיאלית באותה תקופה. הצלחתו היצירתית הראשונה הייתה תפקידו של נשטליבטסב (א.י. אוסטרובסקי, "יער"), אשר בשנת 1895 הוצג לקהל הרחב. V. N Davydov יצא למחיאות כפיים יחד עם הכישרון הצעיר.
בגיל 21, הצעיר כבר הופך לשחקן מקצועי של תיאטרון סובורינסקי עם משכורת של 50 רובל. בעת עריכת החוזה המליץ A. S Suvorin על Vasilyאיבנוביץ' לשנות את השם שוורובוביץ' לשם הרמוני יותר. אז השחקן קיבל שם בדוי שבו הוא ידוע בכל העולם. הצעיר שילב בהצלחה פעילויות מקצועיות עם חינוך, אם כי הוא נתפס לחלוטין על ידי יצירתיות וחיים בוהמיינים. אבל התפקידים של סובורין (הוא שיחק 35 מהם) היו רק קומדיה ווודוויל, אז בהמלצת V. N. Davydov, השחקן הולך למחוז, עוזב את האוניברסיטה לאחר ארבע שנות לימוד.
תקופה פרובינציאלית
לאחר שהגעתי ליזם המוכשר M. M. Boroday, שנתיים ו-6 חודשים וסילי קצ'לוב שיחק בשתי ערים, ודיבר בסראטוב ובקאזאן. הוא היה אובססיבי לעבודה, ושיחק כ-250 תפקידים בתקופה זו. בגיל 23, הוא יצר את דמותו של קסיוס בסרט יוליוס קיסר של שייקספיר, וזכה להכרה פה אחד. הקהל הופתע ממראהו של השחקן: עם גובה גבוה (185 ס מ), הוא היה רזה וחיוור למדי, אך יחד עם זאת הייתה לו שליטה מצוינת על גופו. האמן חיבר את ידיו באופן פעיל באצבעות ארוכות להפליא מטבעו. אבל האוצר העיקרי היה קולו המקסים. הבריטון הקולני ממש ריתק את היושבים באולם.
אחרי התפקיד המבריק של שחובסקי ב"הצאר פיודור" ויצירת התיאטרון האמנותי של מוסקבה בבירה (1898), הוא החל לחלום על במה גדולה. בקאזאן הוא פגש את אשתו לעתיד, השחקנית נינה ליטובצבה (Levestam), שהייתה תלמידתה של וי.איי נמירוביץ'-דנצ'נקו. זה סוף סוף קבע מראש את היציאה למוסקבה.
להופיע בתיאטרון האמנות
עם ההגעה בפברואר 1900 לתיאטרון האמנות של מוסקבה V. Kachalovק.ס. סטניסלבסקי היה צריך להופיע. נבחרה סצנה שבה הוא צריך להופיע בתורו בשתי תמונות: בוריס גודונוב ואיבן האיום. הבולים שפותחו במחוזות מילאו את תפקידם השלילי - ההצגה הייתה כישלון חסר סיכוי. וסילי קצ'לוב לא ויתר והמשיך ללכת לתיאטרון כל יום, צופה במחזה של שחקנים מצטיינים של אותה תקופה. עלמת השלג נערכה להפקה, אבל התפקיד של ברנדי לא נכנע לאיש. סטניסלבסקי החליט לתת הזדמנות נוספת לשחקן המתחיל ולא טעה.
לאחר החזרה הוא חיבק את ו' קחלוב, שעשה עבודה נהדרת על עצמו וקלט את דרישות המנהלים האמנותיים של התיאטרון. הופעת הבכורה המנצחת התרחשה בספטמבר 1900, ופתחה עבור השחקן סיכוי מבריק. בין היצירות הבולטות הראשונות שלו:
- תפקיד הברון בהצגה "בתחתית", עליה דיבר מ' גורקי בהערצה.
- קיסר בביצוע באותו שם מאת W. Shakespeare.
- תפקידים במחזות מאת א.פ. צ'כוב "בוסתן הדובדבנים" (טרופימוב) ו"שלוש אחיות" (טוזנבך).
שיא הקריירה
ההצלחה האמיתית הגיעה לווסילי איבנוביץ' ב-1905, ועד המהפכה, מוסקבה הייתה מאוהבת בו עד כדי כך שהמשרתת תסתכן במכירת דברים מהמלתחה שלו תמורת כסף גדול, שניצודו על ידי מעריצים רבים. המשורר ס' סולוביוב יכנה אותו "מלך האידיאלים הנערות", והקהל יידע את כל תפקידיו ללא יוצא מן הכלל. בכל אחד מהם, הוא שם את הבנתו את אישיותו של הגיבור, והציע פרשנות בלתי צפויה, אך קשה. כן הואצייר תמונה שונה לחלוטין של נסיך דנמרק, והפיל אותו מהכן עליו גדל בשנים קודמות. הוא מראה את הטרגדיה של המלט באמצעות סתירה רוחנית: הבנת חוסר השלמות של החיים וחוסר האונים לשנות משהו בהם (1911).
גלומוב במחזה מאת א.י. אוסטרובסקי תמיד שיחק כנבל וכקרייריסט. ואסילי קצ'לוב יציע פרשנות חדשה לתמונה, שם הוא יופיע מוכשר ואירוני, שכל החיים עבורו הם משחק. ובמשחק הזה הוא רוצה להיות המנצח (1910). תפקידו של איבן קרמזוב (פ.מ. דוסטויבסקי) הוא אחד הקשים על הבמה. לאחר שיחק אותו, השחקן ישתמש במונולוג המרכזי בקונצרטים, ויחשוף באמצעותו את הבנתו של קרמזוב את העולם (1910). מאוחר יותר הוא מתוודה כי התאהב בקרמזוב במרד שלו באלוהים ובאמונתו בכוח ההיגיון. זה האיר לו אפילו את תבוסות הגיבור, אותן הצדיק בצמא מדהים לחיים.
סיור
יחסו של קחלוב למהפכה היה אמביוולנטי. מצד אחד, הוא הכיר את המהפכן נ' באומן וחשב את המפגש איתו לאחד החשובים בחיים, מצד שני, בנו ואדים לחם בצבא הלבן. משנת 1919 הוביל חלק מהלהקה שיצאה לסיבוב הופעות בדרום הארץ. המלחמה אילצה את השחקנים לעזוב את מולדתם, וסיבוב ההופעות שלהם נמשך באירופה: סופיה, פראג, ברלין, זאגרב, פריז. המערב מחא כפיים לכישרונם של הרוסים, וגם קחלוב וסילי איבנוביץ' הופיע בקונצרטים, ודקלם לראשונה את "הסקיתים" של אלכסנדר בלוק. אדם בעל השכלה פנומנלית, קרא את הומרוסיוונית והוראס בלטינית.
לאחר הפסקה לחופשה קצרה, הלהקה יצאה למסעות חדשים, לאחר שעשו סיור לארה"ב, שם החלו בהצלחה את סיבוב ההופעות עם ההצגה "הצאר פיודור". עד אז עברה המשפחה לכפר הגרמני, וק.ס. סטניסלבסקי החל לחשוש שאמנים רבים לא ישובו מהסיור. הוא שלח מכתבים שהזמין את הלהקה להיפגש בתיאטרון. באוגוסט 1924 חזר ו' קצ'לוב למוסקבה.
חיים פרטיים
בואסילי קצ'לוב היו אצילות והיקף, אך בו בזמן טוב לב וחוסר רצון להרגיז אנשים. הוא אהב תקשורת, טבע, טיולים ארוכים ומשתה, בהנאה לארגן אותם בבית. דירתו ראה מספר עצום של אישים מפורסמים, ביניהם היה סרגיי יסנין. הוא התיידד עם הדוברמן של הבעלים בשם ג'ים, וכתב שיר יפהפה "הכלב של קחלוב".
משנת 1900 ועד מותו, וסילי קחלוב היה נשוי לנינה ניקולייבנה, שלאחר מחלה נותרה צולעת ולא יכלה להופיע על הבמה. הוא עזר לה להתחיל בבימוי. ביום הולדתו ה-50, הוא גילם את ניקולס הראשון בהצגה על הדמבריסטים, שהעלתה אשתו. הוא זוכה למספר עצום של רומנים, כולל מערכת יחסים ארוכה עם שחקנית, אשתו של איש גדול. אבל הוא לא עזב את המשפחה, ואהב את בנו היחיד ואדים.
הוא נתן את עצמו בנדיבות לאנשים, מעריץ בלי סוף את הבמה. בנוסף להופעות, הוא הוביל פעילות קונצרטית גרנדיוזית, והותיר אחריו מספר עצום של הקלטות,זמין היום. ב-1928 שיחק בסרט האילם "הנשר הלבן" (בבימויו של י. פרוטזנוב). במהלך הצילומים של "טיול לחיים" (1931) הוא שהופקד על קריאת שירים על ילדים חסרי בית שיצר את הלך הרוח של התמונה. המדינה העריכה את יתרונותיו על ידי הענקת התואר אמן העם של ברית המועצות (1936).
שנות החיים האחרונות
לאחר המלחמה הפטריוטית הגדולה, אותה בילה בפינוי, השחקן לא הופיע עוד על במת התיאטרון האמנותי. תפקידו המשמעותי האחרון היה ברדין המבוסס על המחזה אויבים של מ. גורקי. הוא חלה בסוכרת, אך המשיך להשתתף בהצגות רדיו ובתוכניות קונצרטים. 1948-09-30, לאחר 50 שנות שירות של מלפומנה, וסילי קצ'לוב נפטר. ביוגרפיה קצרה לא מאפשרת לנו להעביר את קנה המידה של אישיותו של השחקן הגדול, שעם יציאתה נוכל לדבר על סופה של עידן תיאטרון שלם.
