מיכאיל ברישניקוב הוא אחד הנציגים הטובים ביותר של בית הספר לבלט הסובייטי, שהצליח להשיג הצלחה גם כשחקן דרמטי. מאמר זה מוקדש לחייו בברית המועצות ובמערב.
הורים
הרקדן נולד בסוף ינואר 1948 בריגה, במשפחתם של קצין הצבא הסובייטי ניקולאי פטרוביץ' ברישניקוב ורעייתו אלכסנדרה וסילייבנה גריגורייבה. הזוג הגיע ללטביה מיד לאחר המלחמה, שם נשלח אביו של הרקדן לעתיד להמשך שירות.
שנים מוקדמות
אביו של מישה - אדם בעל אופי חמור סבר - היה אדיש לחלוטין לאמנות ולא התעניין במיוחד בגידול בנו. כל הדאגות לגבי הילד הופקדו בידי אלכסנדרה וסילייבנה. היא הנחילה בבנה אהבה לתיאטרון ולמוזיקה הקלאסית, וכשגדל מעט, שלחה אותו לאולפן בלט.
לאחר סיום הלימודים, מיכאיל ברישניקוב נכנס לבית הספר הכוריאוגרפי בריגה, שם לימדו אותו נ' לאונטיבה וי' קפרליס. שם, חברו לספסל הלימודים היה הרקדן ושחקן הקולנוע המפורסם לעתיד אלכסנדר גודונוב, שלימים היגר גם הוא לארצות הברית.
סשה ומישה בלטו מבני גילם עם כישרונם,לכן, Juris Kapralis ניסה להקדיש להם יותר זמן והעלה מספרי קונצרטים מקוריים לבני נוער.
טרגדיה
כשמיכאיל ברישניקוב היה בן שתים עשרה, אמו לקחה אותו לחופשה באזור הוולגה, אל אמו. כשחזרה לריגה, היא התאבדה. מדוע הצעירה ביצעה את המעשה הזה, איש לא גילה. עם שובו הביתה, גילה מישה על מה שקרה ובמשך תקופה ארוכה היה נסער מאוד מאובדן אמו. המצב הוחמר בשל העובדה שבארישניקוב האב נכנס מהר מאוד לנישואים שניים, והילד לא הצליח למצוא שפה משותפת עם אמו החורגת.
למד בעיר בנווה
בשנת 1964 הגיעה האופרה הלאומית של לטביה לבירה הצפונית לסיור. מישה ברישניקוב היה עסוק בכמה הופעות יחד עם חברים לכיתה. אחד האמנים של תיאטרון קירוב לקח את הילד לבית הספר הכוריאוגרפי בלנינגרד והראה אותו למורה המפורסם א' פושקין. הוא בחן את הכישרון הצעיר והזמין את מישה להיכנס לבית הספר.
ברישניקוב הודיע על כך למנטור האהוב שלו, וקפרליס, למרות שלא רצה להיפרד מאחד מתלמידיו הטובים, יעץ לו לא להפסיד סיכוי כזה. הבחור נסע ללנינגרד והתרחק לחלוטין מאביו וממשפחתו החדשה.
במהלך שנות הלימודים בעיר בנווה, הוא השתתף בתחרות הבלט הבינלאומית, שנערכה בוורנה, וזכה בפרס הראשון.
תחילת הקריירה
לאחר שסיים את לימודיו בשנת 1967, הפך מיכאיל ניקולאביץ' ברישניקוב לסולן בקירובתיאטרון האופרה והבלט של לנינגרד.
כוכב הרקדן הצעיר עלה מיד, שכן מומחים וצופים לא יכלו אלא להבחין בכישרון הבלתי מעורער של האמן. היו לו יכולות מקצועיות ייחודיות, היה לו תיאום מושלם של תנועות, היה מוזיקלי בצורה יוצאת דופן ובעל כישורי משחק נדירים.
ניסויים
בשנים הראשונות של עבודתו של ברישניקוב בתיאטרון קירוב, החל שם עידן של קיפאון. היא הייתה קשורה למדיניות של המנהל האמנותי החדש קונסטנטין סרגייב, שדבק בדעות שמרניות על בלט ומנע את הנסיגה מדגמות מבוססות.
עם הגעתו, חיי היצירה בתיאטרון קירוב כמעט מתו. ברישניקוב, בהיותו אדם יצירתי וחופשי חשיבה, חיפש דרכים לצאת מהמבוי הסתום שנוצר. הוא ביקש להביא חידוש לרפרטואר הקלאסי. בנוסף, לעבודתו על הבלטים בריאת העולם ווסטריס הייתה חשיבות רבה ליצירתו.
ערב יצירתי
בשנת 1973, השחקן הפך לאמן הטוב ביותר של להקת התיאטרון. קירוב, מה שאפשר לו לקבל את הזכות לארגן ערב יצירתי ולבחור באופן עצמאי את הרפרטואר שלו לקונצרט זה. ואז ברישניקוב הזמין 2 כוריאוגרפים מודרניים - מ.-ה. מורדמא וג' אלכסדזה - וביקשו מהם להעלות בלט במערכה אחת במיוחד לאירוע זה. הנהגת תיאטרון קירוב נאלצה לוותר, במיוחד מאחר שהמנהל האמנותי החדש של הלהקה תמך בסולן הטוב ביותר שלו.
ערב היצירה של ברישניקוב על במת תיאטרון קירוב הפך לשיא שלויצירתיות בברית המועצות. תוכנית הקונצרטים כללה את "Divertissement" מאת אלכסידזה, וכן את "הבן האובד" ו"דפניס וקלואי" מאת מורדמא. הערב היצירתי של ברישניקוב הבהיר עוד יותר את משמעותו עבור האמנות והתרבות הסובייטית.
בשנת 1973 הוענק לרקדנית התואר אמן מכובד של ה-RSFSR. הוא שיחק במספר סרטי בלט: "העיר והשיר", "סיפורו של הסרף ניקישקה" וכו'.
חוץ מזה, סרגיי יורסקי הזמין אותו למשחק הטלפוני שלו "Fiesta", והפקיד בידי רקדן הבלט את התפקיד הדרמטי של דון פדרו.
בריחה מברית המועצות
עם הזמן, בארישניקוב התחיל להרגיש יותר ויותר שהוא דחוק יצירתית בברית המועצות. כל ניסיון לעשות משהו חדש נתקל בעוינות. הקש האחרון בסבלנותו של מיכאיל היה סירובה של הנהגת תיאטרון קירוב להצעתו של רולנד פטיט להעלות על הבמה שלו הצגת בלט חינם במיוחד עבור ברישניקוב.
בשנת 1974, במהלך סיור בקנדה של אמנים מתיאטרונים שונים של ברית המועצות, רקדן הבלט מיכאיל ברישניקוב החליט לא לחזור למולדתו. הגורם המכריע היה שמכרו הוותיק, הרקדן אלכסנדר מינטס, שהיגר לארצות הברית ב-1972, הציע לכוכב הסובייטי להצטרף ללהקת תיאטרון הבלט האמריקאי.
קנדה העניקה לברישניקוב מקלט מדיני, אך בריחתו למערב פירושה ניתוק מוחלט עם כל מי שהיה יקר לו במולדתו. בפרט, עם המעשה הזה שלו, ברישניקוב בגד באשתו האזרחית טטיאנה קולצובה, שהייתה אחת הסולניות של הקירוב.תיאטרון. הרקדן היה נסער מאוד מקרע כל הקשר עם חברים וקרובי משפחה, אבל הוא הבין שזה המחיר שיצטרך לשלם עבור חופש יצירתי. הוא "התאבל" על ידי הקהל, שהאמן האהוב עליו היה מישהו כמו מוצרט בעולם המחול.
כחלק מחברת תיאטרון הבלט האמריקאי
לראשונה, מיכאיל ברישניקוב הופיע בפני הציבור האמריקאי בקיץ 1974. יחד עם אותו "עריק" נטליה מקרובה, הוא רקד את הבלט "ג'יזל". להקת תיאטרון הבלט האמריקאי הופיעה במטרופוליטן אופרה בניו יורק. הקהל העריץ את הרקדנית. הם נתנו לו כפיים סוערות והרימו את המסך עשרות פעמים לקריאות "מישה! מישה! ב-1974 הפך ברישניקוב לבכורה של הלהקה והופיע כסולן בבלטים קלאסיים רבים ובהפקות מוזיקליות של כוריאוגרפים בני זמננו. בנוסף, העלה את הבלט "מפצח האגוזים" מאת פ.י.צ'ייקובסקי. ההקלטה של ההופעה הזו צולמה בקלטת וידאו, ותפוצתו נמכרה במהירות על ידי אוהבי הריקוד הקלאסי. באמריקה הספיק ברישניקוב לעבוד גם עם רולנד פטיט, שעליו חלם כשרקד בתיאטרון קירוב.
NYCB
בשנת 1978, מייסד הבלט הניאו-קלאסי ג'ורג' בלנצ'ין הזמין את מיכאיל ברישניקוב, שאת הביוגרפיה שלו אתה כבר מכיר, להצטרף ללהקת הבלט שלו בניו יורק. הוא התייחס לסולן לשעבר של תיאטרון קירוב כאל בן, אבל הכוריאוגרף הגדול כבר היה בן 74 והיו לו בעיות בריאות. בלנצ'ין לא הצליח להעלות בלט חדש למיכאיל, אלא לברישניקוברקד את התפקידים הראשיים בבלטים "אפולו" ו"הבן האובד" מאת ג'ורג' בלנצ'ין. יצירות אלו של כוכב הבלט העולמי הפכו לאירוע בתחום אמנות המחול, והוא עצמו זכה בתואר המבצע הטוב ביותר בהופעות של הכוריאוגרף הגדול.
מאוחר יותר ב-NYCB, הוא הצליח לעבוד עם יוצר בלט מפורסם אחר, ג'רום רובינס. האחרון העלה את אופוס 19. החולם לברישניקוב.
חזור לתיאטרון הבלט האמריקאי
בשנת 1988, הרקדן לקח את האחריות על תיאטרון הבלט האמריקאי (ABT), שהיה פעם מקום עבודתו הראשון בארצות הברית. ברישניקוב הוביל את להקתו במשך 9 שנים. לפני שהצטרף ל-AVT כמנהל אמנותי, הועלו הופעות לכוכבים, שהוזמנו לעתים קרובות ממדינות אחרות. ברישניקוב יצר להקה קבועה. בנוסף, שימש ככוריאוגרף לבלט "סינדרלה" מאת ש. פרוקופייב ויצר גרסה חדשה ל"אגם הברבורים" מאת M. I. Petipa.
תקופת היצירה המשמחת הזו של ברישניקוב הסתיימה ב-1989, כשהרקדן הגדול עזב את AVT. אחת הסיבות העיקריות לעזיבתו הייתה חוסר הנכונות לתאם כל הזמן את התוכניות היצירתיות שלו עם הדירקטוריון.
בשנים האחרונות
בשנת 1990, ברישניקוב ומארק מוריס יצרו את להקת White Oak Dance Project. הפרויקט נמשך 12 שנים. אז החל מיכאיל ליצור מרכז אמנויות, שנפתח ב-2005.
מיכאיל ברישניקוב: סרטים
בארה ב, ברישניקוב כיכב במספר סרטים עלילתיים ומוזיקליים. ביניהם:
- "רוטריפריט."
- "מפצח האגוזים".
- דון קישוט.
- לילות לבנים.
- "רקדנים".
- "המשרד של ד"ר רמירז".
- "כרמן".
- "המקרה של הפירמה."
- "Sex and the City (עונה 6)".
- "אבא שלי ברישניקוב".
- ג'ק ריאן: תורת הכאוס.
מבין אלה, המפורסם ביותר היה הסרט "נקודת מפנה", שקיבל מועמדויות רבות ל"אוסקר". התמונה "לילות לבנים" זכתה להצלחה קופתית גדולה. בנוסף, השחקן שיחק במחזה Metamorphoses בברודווי, שעליו היה מועמד לפרס טוני.
משפחתו של מיכאיל ברישניקוב
זמן קצר לאחר שהגיע לארה ב, הרקדנית פגשה את השחקנית זוכת האוסקר פעמיים, ג'סיקה לאנג. למרות שהנישואים בין הכוכבים לא הסתיימו, בשנת 1981 נולדה להם בת, אלכסנדרה ברישניקובה. הילדה הלכה בדרכו של אביה והפכה לרקדנית בלט. שנה לאחר מכן, מייקל וג'סיקה נפרדו.
לאחר מכן, עבר הרבה זמן עד שחייו האישיים של מיכאיל ברישניקוב השתפרו סוף סוף. בסוף שנות ה-80 התחתן הרקדנית עם הבלרינה לשעבר ליסה ריינהארט. ילדיו של מיכאיל ברישניקוב מהאיחוד הזה הם פיטר, אנה וסופיה. הנישואים של אנשים בעלי דעות דומות התבררו כמאושרים ונמשכים כבר כמעט שלושה עשורים.
עכשיו אתה יודע פרטים מעניינים מהביוגרפיה של מיכאיל ברישניקוב. משפחתו של האמן נמצאת לאחרונה באור הזרקורים של העיתונות, שכן ילדיו גדלו ומנסים להוכיח כי מגיע להם לשאת את שמו של אביהם המפורסם.
